教师要能将专业基础知识、技能用合适的甚至创新的方式引发学生的审美体验。例如,‘绿水青山就是金山银山’的理念既是理论,也是实践。从视觉艺术和中国文化的角度来说,青绿山水作为中国独有的文化符号,它的历史由来是什么?怎样欣赏中国的青绿山水?这个文化符号对当下转型中的中国社会城乡建设理论而言有什么意义?我想,教师若能这样来激发学生用专业知识认识、解决社会问题的情感,是要花很多功夫的。”杨梦婉说。
“高校音乐教育专业教学与基础音乐教育脱节是长期以来普遍存在的问题,这在一定程度上导致了高校音乐教育专业培养的毕业生无法胜任基础音乐教育教学工作的尴尬局面。”在湖南师范大学教授、全国高校美育教学指导委员会副主任委员郭声健看来,建设高水平、全国性的名师工作室联盟可以更好地为教师搭建职业成长平台,打破传统师徒简单“传帮带”模式对师资水平的制约。
“例如,浙江音乐学院就牵头成立了音乐名师工作室联盟。一方面,联盟所开展的音乐课堂教学展示与研讨活动本身就是音乐教育的‘活教材’,能够让大学生学习到课堂里不能接触到的音乐教学先进理念与实践做法;另一方面,通过‘请进来,走出去’的方式,把中小学音乐名师这一顶级师资吸收整合到高校教师队伍当中,有力充实和加强高校音乐教育专业实践类课程的师资力量,并通过在音乐名师工作室建立高校学生教学见习实习基地、对口游学基地等,培养大学生的教育情怀与师德规范,提升大学生的音乐教育教学实践能力和综合育人能力。”郭声健分析。
“如何逐步完善‘艺术基础知识基本技能+艺术审美体验+艺术专项特长’的教学模式,让接受过良好高等教育的大学生有能力为中小学生提供艺术训练,是一个严峻的挑战。”浙江大学艺术与考古学院院长白谦慎表示,在综合类院校的艺术学科中,或许可以增加关于艺术教育的实习内容,甚至考虑在一些中小学设立常态化的教育实习基地。
“2020年,在香港田家炳基金会的大力支持下,浙江大学艺术与考古学院推出了公益教育项目‘游于艺中小学实物教学及推广计划’,项目以学院的师资力量做支撑,以艺术与考古博物馆为基地平台,推行以文物或者艺术品实物作为教学样本的、文与物并重的实物教学模式,将高校专家的研究转化为课堂上的教学知识,通过师资培训、活动体验、学生研学、移动课堂等形式,培养教师利用博物馆实物资源进行教学的能力,提升学生的鉴赏实物水平、美学素养和批判性思维。”白谦慎介绍。
此外,课程时而被挤占,作为“小三门”存在感低也是基层美育教师难以充分发挥其能动性的原因。“关键是如何调动他们的积极性,因为音乐、美术课在学校得不到重视,也会时而被挤占,有的教师就会兼职,甚至有的借调到教育局。所以一是要开齐开足课,二是要保障待遇,比如在计工作量、评优评先、当班主任等方面给予他们更多倾斜,拓宽其上升通道,提升其工作积极性。”张志敏分析。