美国音乐学院TOP30 & 世界音乐学院TOP50

对于许多有音乐留学打算的学生来说，选择院校的排名情况，一直都是学生和家长比较关心的问题。

约翰霍普金斯大学的皮博迪音乐学院，在国际上有非常高的声誉。Peabody位于巴尔的摩，150多年来一直为学生提供专业的音乐职业培训。音乐学院培养了众多备受尊敬的艺术家。

与该地区的许多其他顶级音乐学院不同，皮博迪鼓励学生合作，而不是持续的竞争。

提供的学位包括音乐学士，音乐硕士，艺术硕士和表演文凭。流行的专业包括表演，爵士乐表演，计算机音乐，音乐教育，音乐理论以及录音艺术和科学。

 

6、雅各布音乐学院 - 印第安纳大学（布卢明顿）

 

雅各布斯一直是全美顶级音乐学校之一，成立于1921年，是全国最大的认证音乐学校。雅各布斯学生每年春天都会在纽约市大都会歌剧院全国委员会试镜中频频获奖。

大约25％的本科申请者可以入学（每年约200名学生）。学生每学期必须参加至少一个乐团。合唱团的选择范围从13个合唱团到8个乐队，到7个管弦乐团。

 

7、密歇根大学音乐与舞蹈学院（安阿伯）

 

密歇根大学音乐与舞蹈学院隶属于密歇根大学-安娜堡分校(University of Michigan-Ann Arbor)。学院成立于1880年，是美国最好的表演艺术院校之一，在国内外都享有很高的声望。120多年以来，密歇根大学音乐与舞蹈戏剧学院一直都以提供着最好的表演艺术教育而闻名遐迩。学院致力于创造一个能最大限度开发学生潜力的学习氛围，拥有丰富的教学资源也供学员提高他们的表演艺术水平。

 

8、曼哈顿音乐学院（纽约）

 

曼哈顿音乐学院位于曼哈顿上西区，成立于1917年，因其爵士乐部门而备受推崇。

曼哈顿音乐学院拥有强大的课程，所有这些课程都由一流的教师领导，其中包括纽约市爱乐乐团，大都会歌剧院和林肯中心爵士乐团的成员。

所有学生都参加音乐理论，音乐史和各种表演艺术课程。提供的流行学位包括音乐艺术博士和古典研究音乐硕士，爵士艺术和管弦乐表演等。

 

9、曼尼斯音乐学院 （纽约）

 

曼尼斯音乐学院位于纽约格林威治村，成立于1916年，于1989年加入新音乐学院联盟。

本科和研究生学位均提供古典音乐表演，配音，作曲，爵士乐等部门。曼尼斯的精英教师包括一些备受尊敬的作曲家，以及纽约爱乐乐团和大都会歌剧院的过去和现任成员。

 

10、耶鲁大学（纽黑文）

 

耶鲁大学音乐学院是美国耶鲁大学下设的一所专业学院。世界知名的耶鲁大学曾培养出几代美国优秀领导者，其音乐学院也在这一领域有着举足轻重的地位。在超过一个世纪的时间里，耶鲁大学音乐学院培养出了几代世界知名的音乐表演艺术家，作曲家，和该领域的领军学者。作为一个世界顶级的专业院校，耶鲁大学音乐学院始终坚持发觉学生最出色的艺术天赋，将之培养成为领导性的音乐艺术家。

 

11、史丹赫音乐学院 - 纽约大学（纽约）

 

纽约大学史丹赫音乐学院成立于1890年，学院的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名。纽约大学音乐学院经常有各种合作机会将音乐表演者与编舞家、导演、各类演员、音乐剧编剧 、电影制作人员串连在一起，为各自带来无限的新意，表演常成为纽约各大媒体关注报导的焦点。

且大部分的百老汇演员群都是纽约大学史丹赫学院的校友，很多在读学生有很多机会参与百老汇的演出。除此之外，校园里，各个学科的学生都致力于互相合作，相互学习。

 

12、西北大学 (伊利诺州)

 

美国西北大学位于伊利诺伊州小镇艾文斯坦，是一所世界顶尖的私立研究型大学，是十大联盟（Big Ten Conference）创始成员和北美顶尖大学学术联盟美国大学协会（AAU）的成员之一 。虽然校园面积不太大，但风景优美，坐落在密歇根湖附近，包括有文理学院、语言学院、音乐学院、梅迪尔新闻学院、迈科密克工程及应用科学学院、教育及社会政策学院，其中音乐学院的铜管乐器和吹奏乐器表演课也是全美数一数二的。

 

13、欧柏林音乐学院（奥伯林）

 

欧柏林音乐学院是美国最古老的音乐学院。设有传统的四年制音乐学士学位课程。然而，大约30％的学生选择由音乐学院和高度选择性的奥伯林学院提供的更严格的五年制双学位课程。完成五年制课程后，学生将获得奥伯林学院的文学学士和奥伯林音乐学院的音乐学士双学位。

欧柏林音乐学院保持着良好的声誉，尤其以其当代和巴洛克音乐节目以及独特的TIMARA（音乐及相关艺术技术）计划而闻名。欧柏林在美国的每个主要乐团都有毕业生。

 

14、辛辛那提大学音乐学院 (辛辛那提) 

 

辛辛那提大学音乐学院，简称辛辛那提音乐学院（CCM），是美国顶尖的音乐学院之一。根据最新的U.S. News & World Repor，辛辛那提大学音乐学院在全美众多音乐学院和大学音乐学院中位列第六位，其中声乐歌剧和音乐剧专业排名全美前三名。作为表演艺术和多媒体艺术兼容的音乐学院，CCM培养出无数出色学子，表演和就职于于世界各大交响乐团、歌舞团、音乐制作公司。作为”全斯坦威学院“，CCM购买165架斯坦威钢琴，成为斯坦威历史上最大一笔订单。

 

15、克利夫兰音乐学院（克里夫兰）

 

克利夫兰音乐学院是美国最优秀的音乐学院之一，因其较低的生活成本导致学费和住房成本较低。

克利夫兰音乐学院拥有良好的声誉，特别是在他们的琴弦和木管乐部门，这两个部门都由顶级教师领导。

由于学院专注于培养本科生，学生有很多表现机会。学校的一半教师是世界级克利夫兰管弦乐团的过去或现任成员，而Severance Hall距离校园仅几个街区。

 

16、旧金山音乐学院（旧金山）

 

旧金山音乐学院距旧金山交响乐团和歌剧院仅一箭之遥。

高达95％的学生获得了某种奖学金，学生宿舍遍布旧金山的许多理想社区。

所有学位水平的学生都在湾区及周边地区获得了许多表演机会，而三分之一的音乐学院教师来自世界著名的旧金山交响乐团。

 

17、桑顿音乐学院 - 南加州大学（洛杉矶）

 

桑顿音乐学院是南加大的学院之一，加州音乐商业的顶尖学府，成立于1884年，是洛杉矶历史最悠久的文化机构之一。桑顿被滚石杂志评为全美音乐学校第五名，借着洛杉矶音乐圈和音乐产业的繁荣成为第一所开设Music Industry本科项目的学校。依据位置优势，从好莱坞，格莱美等吸引了大量的艺术家，音乐家。在桑顿，时常可见音乐圈、录影圈、音乐产业圈的领军人物出入校园，或者直接久居在这里担任长期教职。纽约交响乐团、芝加哥交响乐团、旧金山交响乐团、芝加哥爱乐乐团等等著名乐团都有毕业生任职。

桑顿每年会举办500场左右的音乐会，一天内可能就有两场音乐会在校园里举行。

桑顿录取率为16.6%，毕业率却达到了88%，相对于全美59%的毕业率，桑顿堪称优秀，而且毕业生在各界的认可度都非常高，几乎都能在一年内找到工作。

 

18、亚利桑那州立大学（菲尼克斯）

 

亚利桑那州立大学的主校园设立在坦佩(TEMPE)，也是音乐系所在校区。以其浓厚的文化气息而著称，许多博物馆和历史古迹、音乐厅、剧院和电影节都是文化人热衷驻足的地方。这里空气清新、全年阳光充足。冬天气候温和，夏天虽然天气炎热，但所有的建筑内都装有空调。著名的风景区，如大峡谷和SONORAN沙漠在该州。

值得一提的是，ASU的音乐厅(Grady Gammage Auditorium)为美国著名的建筑设计大师Frank Lloyd Wright的最后作品之一，功能完备，设施一流。许多著名的百老汇音乐剧曾在此演出。亚利桑那州立大学音乐学院每年有超过800场的音乐演出。

 

19、伯克利波士顿音乐学院（波士顿）

 

波士顿音乐学院成立于1867年，提供美术学士，音乐学士，美术硕士，音乐硕士，艺术家文凭，以及音乐，音乐剧和音乐教育等部门的证书。

它也是为数不多的提供所有主要乐器教学的音乐学院之一，包括合作钢琴，竖琴，马林巴和声乐教学。

 

20、佛罗里达州立大学（塔拉哈西）

 

美国佛罗里达州立大学音乐学院是美国第三大音乐学院，迄今有80多年历史，提供综合而广泛的音乐课程，包括传统及世界音乐领域的各个层次的课程。

学院出过两位格莱美获奖者，一位曾任纽约交响乐团的主席，一位古根海姆纪念奖学金的获得者，一位普利策奖的作曲家，一位是享有世界声誉的音乐疗法大师。

佛罗里达州立大学音乐学院在USNEWS音乐学院排名第12位。在公立大学音乐学院排名第5。

另外，歌剧是学院最强专业，位居全美第五。另外，学校开设音乐艺术管理专业，音乐疗法专业、音乐教育也很不错。

 

21、波士顿大学（波士顿）

 

波士顿大学音乐学院(Boston University School of Music)是美国知名的音乐学院之一，也是美国最古老的音乐学院。波士顿大学音乐学院的总学生人数很少，大约在500人左右。但学院也因此相当自豪，小而精的教学方式，让学校在教学品质上是无庸置疑的，每个学生都能单独受到教授的指导，发挥潜能。波士顿大学音乐学院的校友很多，目前都活耀于世界各地的乐团，或是从事个人创作，例如知名的柏林爱乐交响乐团、波土顿交响乐团等等，都有波士顿大学音乐学院的校友。

 

22、米德威特音乐学院 - 威斯康星曼迪逊分校

 

米德威特音乐学院自1895年成立以来，一直致力于严格、以学生为中心的音乐教育。获得了全国音乐学校协会 (NASM) 的认可，自 1966 年以来一直是 NASM 的机构成员。

除了参加音乐学院系列音乐会之外，每个小组都会前往威斯康星州的高中和音乐厅，与年轻的音乐家合作表演。

学院拥有米德威特基金会音乐厅、柯林斯演奏厅、Sing Man & Florence Lee/Annette Kaufman 排练厅、录音工作室、米尔斯音乐厅、莫非演奏厅、大学音乐厅及米尔斯音乐图书馆等。

 

23、北德克萨斯大学（登顿）

 

2014年，北德克萨斯大学的音乐学院被“Musical America" 评选上世界前54间顶级音乐学院之一（排名不分先后）。同时获得此殊荣的音乐学院包括英国皇家音乐学院、美国茱莉亚音乐学院、柯蒂斯音乐学院、中国上海音乐学院、中央音乐学院等。这也充分证明了北德在音乐类专业上的实力。
如果这还不能让你对这所学校的音乐教育实力予以肯定，那下面这些数据你一定会动摇——

1. 全美第一个提出“爵士乐研究计划”的学校；

2. 连续十一年被《福布斯》评为美国顶级大学；

3. 连续四年被评为全美“最安全的大学校园”。

德克萨斯州位于美国南部，比邻墨西哥，拥有许多国家公园以及景观设施，北德州则包含丹顿城，那是一座以大学为中心的城市，曾被247WallSt.com评为全美十大最佳大学城之一。这座城市蓬勃发展的音乐界已经产生了广受赞誉的音乐家和乐队，例如Sarah Jaffe，Midlake和Eli Young Band，并且还举办了许多音乐节，包括Denton Arts＆Jazz Festival。

 

24、巴特勒音乐学院 - 德克萨斯奥斯汀分校

 

美国德州大学奥斯汀分校，成立于1883年，是德州大学系统中的主校区，也是德州境内最顶尖的高等学府之一,建于1883年,主校园离位于奥斯汀的德州州政府总部不足一里。

在音乐世界的首都，德克萨斯大学奥斯汀分校的学院提供全面的本科生和研究生课程，结合理论和实际使得音乐产业丰富而富有多样性。艺术学院完善的教学设施给全校师生创造了良好的创作和表演条件，使得他们能创作出众多优秀作品，并赢得了大量的观众。

 

25、博耶音乐与舞蹈学院 - 天普大学（费城）

 

博耶音乐与舞蹈学院创办于1962年，至今在规模上已成长为一所涵盖音乐与舞蹈专业非常全面的学院。提供了表演、创作、键盘、音乐教育、音乐理论与音乐治疗，舞蹈表演、舞蹈教育等专业的专业学位。学院通过积极推进学术性与创造性工作，教学服务与学生校内、校外实践相结合等，从而提升音乐与舞蹈两大学科的综合发展。

该学院是Temple大学表演与电影艺术中心的重要组成部分，每年将近400场的演出为学生们提供了大大小小的实习机会。其次，在费城这所以艺术著称的城市中，学院充分鼓励学生走出课堂、走出校园，与费城交响乐团、以及当地著名艺术团、舞蹈团等进行交流合作，这些都为学生们提供了更为丰富的社会课程和不可多得的表现机会。

 

26、longy音乐学院（波士顿）

 

隆基音乐学院是一所私立音乐学校，成立于1915年，有着100多年的历史。是波士顿地区与新英格兰音乐学院，伯克利音乐学院和波士顿音乐学院一起授予四所独立学位的音乐学校之一。2012年，该院校与Bard College巴德大学合并，成为巴德学院隆基音乐学院。

Longy的校园位于充满活力的哈佛广场，距离波士顿市中心不到三英里，为学生提供了遍及新英格兰的众多音乐和文化财富的机会。

爱德华·匹克曼音乐厅是巴德学院隆基音乐学院的主要表演场地，每年在此举办开展超过250场音乐会及大师班，高音歌唱家弗莱明，美国著名男中音歌唱家托马斯.汉普森以及男低音歌唱家Joel Frederiksen等等都被授邀开展大师课。而且最为重要的是，学校在每一次的大师课上都会筛选五位同学得到大师的现场指导。

隆基音乐学校配备音乐教学领域优秀的师资力量，其中不乏格莱美奖获得者，斯坦威艺术家，有些来自洛杉矶爱乐乐团、波士顿交响乐团。部分老师同时在新英格兰音乐学院和波士顿音乐学院任教，比如钢琴Leslie Amper，声乐Pamela Dellal，单簧管Jonathan Cohler等。

 

27、纽约州立大学石溪分校（纽约）

 

纽约大学石溪分校成立于1957年，是一所公立大学，以研究见长，也是全美权威的美国大学协会(AAU)成员。

该校音乐专业设置在文理学院的Department of Music里，提供本科到博士的学历教育。

该校的音乐本科课程主要提供以下方向的学习：表演、创作、西方音乐史、音乐理论等。

该校音乐本科专注于西方古典音乐，同时也提供现代音乐、爵士乐、世界音乐、音乐与技术等课程的学习。

 

28、弗罗斯特音乐学院 - 迈阿密大学（珊瑚阁）

 

弗罗斯特音乐学院成立于1926年，该学院是早期迈阿密大学成立的学院之一。

弗罗斯特音乐学院Frost School of Music被认为是美国最具综合性、最具创新性的音乐学院，近40个项目几乎涵盖了所有的音乐专业，吸引了世界各地的学生到这里求学。

弗罗斯特音乐学院的音乐活动非常活跃，学院的Maurice Gusman Concert Hall、Victor E. Clarke Recital Hall、Fillmore Band Hall, Nancy Greene Hall, and Broby Hall等每年都有数百场次的演出。学院还有50多个学生性质的音乐团体，包括：弗罗斯特音乐学院交响乐团、弗罗斯特音乐学院合唱团、著名的Afro-Cuban Drumming和Art Blakey乐队等。频繁的演出活动即丰富了学生的生活，又为他们提供了很多的锻炼机会。

这所学校培养了很多流行音乐和现代音乐领域家喻户晓的明星：包括国际知名吉他手Pat Metheny,以及常常和Pat的乐队一起演出的贝斯手Mark Egan,流行乐手Ben Folds,甚至也有爵士乐手Bruce Hornsby。

 

29、哈特福德大学哈特学院（西哈特福）

 

哈特福特大学哈特学院提供音乐，戏剧，和舞蹈所有的专业，通过哈特学院系统及专业的课程训练，学院的大多数毕业生成为了专业的音乐工作者，艺术家，音乐教育家，录音工程师，以及艺术管理者。

哈特学院专业课程包括大量的世界著名演奏家提供的大师课，著名艺术团体提供的艺术实践，训练，以及各种形式的实习，包括社会实践。每年学校有超过400场音乐会，哈特学院是全康乃狄克州最大的表演艺术学。

 

30、堪萨斯大学（劳伦斯）

 

堪萨斯大学是美国大学协会的成员。堪萨斯大学所聘雇的专任教师就有2,100人之多，其中92%拥有该学术领域的最高学历与权威。

堪萨斯大学音乐学院成立于1891年，是美国第批提供艺术专业的公立大学之一，是国家音乐院协会的特许成员，也是堪萨斯州唯所音乐博士学位的大学。学院致力于提供一系列的学士、硕士和博士学位课程，力求通过创造、表演、学术、创新和提高艺术技能、经验来等方式来培养和促进音乐艺术的发展，希望为喜欢音乐、从事音乐的学生提供所需的课程，因此音乐学院为全校学生提供音乐选修课。